L’équipe pédagogique
Chaque membre de l’équipe pédagogique de l’École Nationale de Danse du Canada a été choisi·e en fonction de leur expérience dans le domaine et de leur carrière, qu’elle soit en studio, sur scène ou en coulisse. Étant toujours actif·ve·s dans l’industrie, iels sont les mieux placé·e·s pour transmettre leurs perspectives professionnelles sur la carrière de danseur·euse et sauront guider de mains de maîtres les artistes de demain.
DIRECTRICE GÉNÉRALE ET ARTISTIQUE
Sonia Clarke
Productrice, chorégraphe, danseuse et enseignante, Sonia travaille dans le secteur du show-business depuis plus de 25 ans. Issue d’une formation en ballet classique doublée de jazz, de moderne, d’afro-caribéen et de danses de rue, sa carrière lui a donné l'occasion de travailler pour des compagnies de danse au Québec et en Europe, ainsi que dans le secteur commercial comme la télévision et les événements corporatifs. Travaillant aussi en coulisses en tant que régisseuse, localement et en tournée, elle a su rapidement développer son sens de la gestion. À titre de chorégraphe, Sonia a créé pour des compagnies de danse en Europe, des événements commerciaux, des films et des festivals, ainsi que pour le Cirque du Soleil. En 2021, elle complète une maîtrise en gestion des arts et de la culture, qu’elle met immédiatement à profit dans l’élaboration du projet de l’École Nationale de Danse du Canada.
DIRECTRICE DES DÉPARTEMENTS :
DANSES TECHNIQUES & THÉÂTRE
Hélène Lemay
Hélène s’initie à la danse classique puis contemporaine avec les plus importantes troupes de Québec. Une bourse du Conseil des Arts du Canada lui permet de faire des stages à̀ New-York (Lar Lubovitch et Mel Wong). Puis à Montréal, elle danse avec plusieurs chorégraphes de renom et s’intéresse aux danses rythmiques d’Argentine (boleadoras et bombos) et au body percussion. En 1992, elle joint le Cirque du soleil d’abord comme artiste, puis chorégraphe et conseillère artistique avant de prendre en charge la Formation des Artistes. Parallèlement, elle forme les élèves de l’École Nationale de Cirque de Montréal.
DIRECTRICE DE DÉPARTEMENT : DANSES DE RUE
Nedge Blak Kat Valmé
L’histoire d’amour de Nedge avec la danse en général a commencé avec la musique: c’est le son hip hop qui a initié son premier contact avec la danse de rue. Avec plus de 25 ans d'expérience en enseignement du hip hop, Nedge s'est ensuite spécialisée en danse house et cumule plus de 16 ans d'expérience d’enseignement dans ce style. En 2004, elle fait la rencontre de l’un des danseurs original de l’émission Soul Train et pionnier en waacking, Tyrone Proctor, qui l’inclus immédiatement dans un groupe exclusif qu’il mentore. En 2006, Nedge devient la première professeure de waacking au Québec et au Canada. En 2009, elle est nommée directrice du renommé chapitre canadien de l’organisation international “Maison Imperial de Waacking (IHOW)”. Grâce à son dévouement et son implication dans la scène des danses de rue de Montréal, elle est reconnue et respectée comme une instructrice incontournable.
CO-DIRECTRICE DE DÉPARTEMENT : DANSE COMMERCIALE
Julie Dombrowski
Julie Dombrowski est une danseuse, chorégraphe et enseignante qui se spécialise en Hip-Hop et danse commerciale. Sa formation s’est faite principalement entre Montréal et Los Angeles pendant de nombreuses années, ce qui l’a par la suite amenée à voyager partout dans le monde. Elle accumule plusieurs contrats parmi les plus en demande dans l’industrie, comme: la Tournée Européenne avec Véronic Dicaire, le film Step Up: All In, le Cirque du Soleil, America’s Best Dance Crew 7 et plus encore. Ses réalisations chorégraphiques peuvent être vues sur l’émission La Grande Récré (Grand Défi Pierre Lavoie), les Dieux de la Danse, En Direct de l’Univers, Danser Pour Gagner, Infoman, Les Grands Feux Loto-Québec.
CO-DIRECTEUR DE DÉPARTEMENT : DANSE COMMERCIALE
François Pruneau
François est un danseur, chorégraphe et instructeur de renommée internationale. Il a participé à plusieurs compétitions, travaillé sur de nombreuses émissions de télévision ainsi qu'auprès de maintes célébrités du milieu artistique à travers le Québec et dans le monde. Sa versatilité l'aura mené au Top 10 de "So You Think You Can Dance Canada". Ses nombreux titres et formations en danse sportive (Ballroom), sa formation en Hip-Hop et en danse commerciale lui confèrent une excellente réputation dans l’industrie. Au fil du temps, son expertise l’amène à voyager et travailler dans différentes villes du monde, de Montréal à Miami en passant par Los Angeles. Il se perfectionne en permanence, toujours à l’affut de nouvelles tendances. C’est ce qui le pousse à se dépasser!
DIRECTRICE DE DÉPARTEMENT : DANSES PERCUSSIVES & VOIX
Sandy Silva
Sandy Silva est une interprète, chorégraphe, compositrice, productrice, enseignante et pionnière primée de la danse percussive reconnue internationalement. Elle s'inspire des pratiques percussives mondiales en infusant des thèmes dans le mouvement, l'intégration vocale, le théâtre et une musicalité impeccable. Le résultat est une forme unique et puissante de narration de spectacle. Après 35 ans de spectacles et d'enseignement dans le monde entier, Sandy partage sa passion et son expertise en donnant aux artistes et aux communautés un sens profond de l'objectif, de la connexion et du sens de leur processus créatif, ce qui a donné naissance au Migration Dance Film Project.
Mentor·e·s et Chorégraphes invité·e·s
ainsi que Alexandra "Spicey" Landé, Eric J. Miles, François Pruneau, François Thibault, Hélène Lemay, Julie Dombrowski, Jayme Rae Dailey, Kim Gingras, Luca "Lazylegz" Patuelli, Michoue Sylvain, Nedge "Blak Kat" Valmé, Sandy Silva, Sonia Clarke, Valérie "Taminator" Chartier et bien d’autres…